Víctor Manuel: «Toda la vida he escrito canciones y estoy muy feliz de poder celebrarlo»

Dentro de poco, el 17 de diciembre, tienes el concierto en el Wizink Center, el fin de tu gira por tus 75 años. Tú si que sabes celebrar cumpleaños, porque llevas ya más de un año ¿no?

Sí, ya estoy en los 76, y van a ser 90 conciertos en total. Estoy muy feliz por todo lo que me ha ocurrido en estos últimos 18 meses… bueno, en general por toda mi vida. Estoy muy contento de poder celebrarlo.

Tu gira se llama La vida en canciones, ¿un buen resumen de lo que es tu carrera?

Claro, toda la vida he escrito canciones, desde que era muy pequeño, y he ido metiendo la vida en las canciones, la vida mía y también la que veo alrededor. Encontré mi forma de componer cuando tenía 16 o 17 años y así he seguido. Cuando dependes sólo de tus canciones, pues tienes, lógicamente altibajos. Hay veces que aciertas y hay veces que no aciertas, pero para mí han sido más los aciertos que los errores.

«El escenario es para mí como el diván del psicólogo, ahí te confiesas, lo cuentas todo»

Y tras La vida en canciones, apostillas el nombre de la gira con El escenario lo cura todo. ¿Hay mucho que curar?

El escenario es un espacio magnífico, que al que no lo ha experimentado le costará entenderlo, y hay mucha gente para la que subir a un escenario es un trauma, se enferman y se ponen malos, y a mí eso no me ha ocurrido nunca. Para mí es como que estar en el diván del psiquiatra, ahí te confiesas, cuentas todo, incluso te transformas. Yo en la vida común soy más bien tímido, me cuesta trabajo abrirme, pero en el escenario no, disfruto muchísimo.

Muchos artistas decís esto de la timidez, pero luego se os borra al empezar el espectáculo.

Lo importante es que cuando estés arriba no sigas siendo un tímido impenitente, que te abras. Para mí es muy fácil.

Y lo de que el escenario lo cura todo, vale para el público ¿no?, porque en estos momentos de tanta tensión y polarización, la gente en los conciertos, abajo, no discute.

La gente tiene una buena predisposición cuando va a verte, sabe lo que va a a ver, nadie arrastra a otro para enseñarle a estas alturas quién uno. Entonces, el público está a favor desde el comienzo, después, en el transcurso del concierto, les puedes convencer más o menos. Sales con eso ganado. Hay un 90% de tu repertorio que ellos conocen. A veces te ven por vez primera, pero para otros es la cuarta, la quinta… te lo dicen: «te vi hace 25 años», y para mí lo importante es que hayan decidido que 25 años después, o 20 o 10 años después, merece la pena seguir yendo a ver un espectáculo mío.

«Mis expectativas el comenzar eran modestas, ganar dinero para montar un bar y esas cosas»

Tienes una trayectoria muy extensa, ¿queda algo de aquel joven asturiano? ¿Pensabas que ibas a llenar recintos con miles de personas como el Wizink Center?

No, las proyecciones eran mucho más modestas. Cuando empezaba, creía que la vida como artista en general es muy corta. Sí que había alguna gente de cierta edad con carreras largas. Yo veía cantar a muchos cantantes franceses maravillosos como Charles Aznavour, Juliette Gréco… y entonces veías que había algo ahí, un poso muy atractivo de gente que sabía hacer su oficio y había sabido hacerlo durante los últimos 40. Eso me atraía muchísimo y para mí fue un poco el modelo a seguir. Pero no te puedes proyectar cuando eres joven, las expectativas eran más conformistas, más modestas. «A ver si gano algo de dinero y me pongo una cafetería», este tipo de tonterías que después el tiempo te va desmontando. Porque es realmente lo que te gusta, y lo que haces es exprimir esto hasta el último aliento.

«Una parte de los conciertos son las canciones desgraciadas, esas que hice con mucho amor pero en su momento no gustaron»

¿Qué se va a encontrar la gente en este concierto? ¿Es fácil elegir repertorio?

Es fácil elegir el repertorio para un concierto así. Hay unos intocables, unas canciones que sabes que la gente está esperando encontrar y eso es la columna vertebral del concierto. Después hay un 10% de temas que son los caprichos, una canción que no tuvo suerte cuando salió, que no tuvo fortuna, por eso hay un apartado que yo llamo canciones desgraciadas, que son canciones que tú quieres muchísimo, que las has hecho con mucho amor, y a la gente le han dado igual. Pero rescatar eso y con esta fórmula resulta muy atractivo porque reconocen que ahí hay un valor, dentro de esa canción, que ellos tampoco supieron ver en su momento. Después hay un apartado acústico que es muy entretenido, mi prehistoria, esas primeras canciones que no eran de éxito masivo, exceptuando El abuelo Víctor. Son esas canciones muy regionales del comienzo que, puestas en el contexto acústico, gustan muchísimo también.

«Que una canción como Solo pienso en ti sirva en 1978 y en 2023 para dar un mensaje en muy reconfortante»

Has tenido éxitos enormes, pero ¿han coincidido en tus gustos tus mejores canciones con los éxitos más rotundos?

Eso ni lo piensas, porque el éxito es tan avasallador que ya está.  ¿Qué le importa a la gente lo que me gusta a mí o no? Lo que importa es lo que le gusta a ellos. Pero es cierto que en muchas ocasiones hay canciones, como Solo pienso en ti, que te dan satisfacciones durante 50 años seguidos, y eso es impagable. Porque que una canción sirva, igual en 1978 que en el 2023, para lo mismo, para dar visibilidad a la discapacidad, para ver que hay otras formas de amor aparte de las que consumimos habitualmente, es muy reconfortante.

Y con esta canción que mencionas fuiste precursor absoluto hablando de un tema que en esos años era casi ciencia ficción.

Sí, la verdad es que no podemos transportarnos a aquella época, pero hace unos días leyendo un reportaje de un querido amigo, de Nacho Carretero, que tiene una tía discapacitada y ya muy mayor, hablaba de la peripecia que su familia tuvo con con aquella hija. Y me estaba rozando todo el tiempo con el tiempo de la canción. La discapacidad no era tan visible, no era algo que se consumía dentro de las casas, dentro de las familias. Debía ser agotador. Ese salto que se ha dado hacia adelante, es importantísimo, no es que todo sea para tirar cohetes, pero sí se ha avanzado muchísimo en ese sentido.

Tú eres de esa generación de cantautores que casi inventáis esto de ser un cantautor. ¿Hay en este momento gente que sigue esa estela?

Hay gente buenísima, buenísima, y además muy reconocida en estos momentos que hacen canciones maravillosas y que las hacen con una alegría y una exuberancia que a mí me llama mucho la atención. Estoy pensando en Jorge Drexler, Rozalén o Guitarrica de la Fuente… Es gente maravillosa con un futuro esplendoroso y estarán ahí dentro de 40 años cantando.